நாட்டுப்புறக் கதைகளின் விளக்கப்படமாக இவான் பிலிபினுக்கு புகழ் வந்தது. பிலிபினோ என்ற தனித்துவமான கலை பாணியை உருவாக்கினார். இது உள்நாட்டு விளக்கப்படத்தின் ஒரு வகையான அழைப்பு அட்டையாக மாறியுள்ளது. பல சமகால கலைஞர்கள் ஆசிரியரின் கிராஃபிக் பாணியைப் பின்பற்ற முயற்சிக்கின்றனர்.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/77/ivan-bilibin-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
பிலிபினோ பாணி நாட்டுப்புற கலைகளுடன் கூடிய பிரபலமான ஆர்ட் நோவியோவை அடிப்படையாகக் கொண்டது. கண்டுபிடிப்பு இன்றுவரை அதன் பிரபலத்தை இழக்கவில்லை.
கலை அழைப்பு
கலைஞர் ஆகஸ்ட் 4 (16), 1876 அன்று செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அருகே தர்ஹானோவ்கா கிராமத்தில் பிறந்தார். குடும்பப்பெயர் பதினேழாம் நூற்றாண்டில் ஒரு வணிகராக அறியப்பட்டது. ஹெர்மிடேஜில், பிலிபினின் மூதாதையர்களின் உருவப்படங்கள் பெருமிதம் கொள்கின்றன. வருங்கால ஓவியரின் தந்தை ஒரு கடற்படை மருத்துவர், அவரது தாயார் ஒரு இசையமைப்பாளர்.
சிறுவன் வரைவதற்கான திறனால் வேறுபடுகிறான். கலை மேம்பாட்டிற்கான இம்பீரியல் சொசைட்டியில் உள்ள பள்ளியில் படித்தார். உண்மை என்னவென்றால், குடும்பத் தலைவர் தனது மகனை ஒரு கலைஞராக அல்ல, ஒரு வழக்கறிஞராகப் பார்க்க விரும்பினார். பெற்றோரின் விருப்பத்திற்கு முரணான தைரியம் இல்லாமல், இவான் யாகோவ்லெவிச் சட்டத்திற்குள் நுழைந்தார்.
இருப்பினும், அவர் ஓவியத்தை கைவிடவில்லை. கல்வியை முடித்த பின்னர், கலைஞர் ஆஷ்பேவின் உலகப் புகழ்பெற்ற பட்டறையில் படிக்க ஜெர்மனி சென்றார். பயிற்சியின் பின்னர், இவான் வீடு திரும்பி, ரெபின் பட்டறையில் படிக்கத் தொடங்கினார்.
சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, தன்னார்வலர் கலை அகாடமியில் ஒரு கலைப் பள்ளியில் மாணவராக ஆனார். வாஸ்நெட்சோவின் ஓவியமான “தி ஹீரோஸ்” செல்வாக்கின் கீழ், இளம் கலைஞர் நாட்டுப்புற பாணியில் ஆர்வம் காட்டத் தொடங்கினார். பழைய ரஷ்ய வளிமண்டலத்தால் அவர் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டார், இவான் உள்நாட்டு வெளிப்புறங்களைச் சுற்றி பயணம் செய்யச் சென்றார்.
அவர் காடுகள் வழியாக நடந்து, மர குடிசைகளைப் பார்வையிட்டார், ஆபரணங்களைப் படித்தார் மற்றும் தேசிய நாட்டுப்புறங்களை உறிஞ்சினார். பயணத்திற்குப் பிறகு, ஆசிரியர் தனது சொந்த முறையில் வரைபடங்களை உருவாக்கத் தொடங்கினார். முதல் எடுத்துக்காட்டுகள் அஃபனாசியேவின் கதைகளின் படங்கள்.
வரைபடங்களின் அசாதாரண ஸ்டைலைசேஷனால் மட்டுமல்லாமல், நாட்டுப்புற விசித்திரக் கதை படங்களின் பார்வையின் தனித்தன்மையினாலும் புத்தகங்கள் பிரபலமடைந்துள்ளன. கலைஞர் வரையவில்லை, ஆனால் ஒவ்வொரு உவமைக்கும் ஒரு கதாபாத்திரத்தை கதாபாத்திரங்களின் கதாபாத்திரங்களுடன் ஒத்த ஆபரணத்துடன் உருவாக்கினார்.
மேம்பாட்டு வேலை
கலைஞர் வெளியீட்டின் அட்டைகளையும் வடிவமைத்து, கடிதங்களை பழைய ஸ்லாவிக் என்று வடிவமைத்தார். பிலிபின் வாழ்க்கை வரலாற்றில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க பக்கம் வடக்கு மாகாணங்களுக்கான பயணம். அங்கு, கலைஞர் தனது வாழ்க்கையை, கலை மூலம் ரஷ்ய வடக்கைக் கண்டுபிடித்தார். அந்த பகுதிகளில், நேரம் உறைந்து போவது போல் தோன்றியது.
ஓவியர் நாட்டுப்புற உடையில் எம்பிராய்டரிகளுடன் மக்களைப் பாராட்டினார், பிரபலமான பாணியுடன் பழகினார், செதுக்கல்களுடன் ஒரு குடிசையில் வாழ்ந்தார், மரக் கோயில்களை வரைந்தார். மிகவும் பயனுள்ள பயணத்தின் பதிவுகள் மற்றும் முடிவுகள் பிலிபினின் ஓவியங்களில் பிரதிபலித்தன.
அவர் பல ஓவியங்களை, படங்களை அவருடன் கொண்டு வந்தார். பின்னர், ஓவியர் குறிப்புகள் குறித்து பல கட்டுரைகளை எழுதினார். புஷ்கினின் விசித்திரக் கதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு விளக்க சுழற்சி, தியேட்டருக்கான ஓவியங்கள் குறித்த அவரது படைப்பில் இந்த பொருள் அவருக்கு உதவியது. "தி டேல் ஆஃப் ஜார் சால்டன்" என்ற மைல்கல் வேலை தொடங்கியது.
துல்லியமான துல்லியத்துடன், ஓவியர் ஆசிரியரின் கதாபாத்திரங்கள், அவற்றின் உடைகள் மற்றும் குறிப்பிடப்பட்ட கட்டிடக்கலை ஆகியவற்றின் சூழலை உருவாக்கினார். தனது படைப்பில், பிலிபின் பாணியைப் பரிசோதித்தார். எனவே, "டேல் ஆஃப் தி கோல்டன் காகரெல்" குறிப்பிடத்தக்க பிரபலமான பாணியில். ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி அனைத்து வரைபடங்களையும் வாங்கியது.
பிலிபினின் விளக்கப்படங்களுடன், வெளியீடுகள் வாசகர்களை மிகவும் விரும்பின. வண்ணத் திட்டங்களின் இனிமை, கதாபாத்திரங்களின் இடி மற்றும் ஆடைகளை விவரிப்பதன் மூலம் வரைபடங்கள் வேறுபடுகின்றன. எழுத்துரு ஒரு உண்மையான கண்டுபிடிப்பு.
இதற்கெல்லாம் அடியில் ராட்சத உழைப்பு மறைக்கப்பட்டுள்ளது. கலைஞர் எப்போதும் ஓவியங்களுடன் தொடங்கினார். மேலும், வரைபடம் தடமறியும் காகிதத்திற்கு மாற்றப்பட்டது, காகிதத்தில் வரையப்பட்டது மற்றும் அதன் வெளிப்புறம் மை பூசப்பட்டது.
பணியின் இறுதிப் பகுதி நீர் வண்ணங்களுடன் வண்ண நிரப்புதல்களைக் கொண்டிருந்தது. டோன்கள் சாய்வு இல்லாமல், உள்ளூர் மட்டுமே பயன்படுத்தப்பட்டன. சிறிய விவரங்களுடன் எண்ணற்ற ஆபரணங்களை இனப்பெருக்கம் செய்வதில் மிக உயர்ந்த துல்லியம் ஆச்சரியமாக இருக்கிறது.
குடும்ப வாழ்க்கை
பிரபலமான கலைஞரை இடைக்கால அரசாங்கம் கோட் ஆப் ஆப்ஸின் ஓவியத்தை உருவாக்க நியமித்தது. ஓவியர் இரட்டை தலை கழுகு வரைந்தார். 1992 முதல், அவர் அனைத்து உள்நாட்டு ரூபாய் நோட்டுகளிலும் சித்தரிக்கப்பட்டார். ஓவியரின் பணிக்கான பதிப்புரிமை கோஸ்னக்கிடம் உள்ளது. மாஸ்டர் ஒரு வணிக விளக்கத்திலும் பணியாற்றினார்.
நியூ பவேரியாவுக்கான சுவரொட்டிகளை உருவாக்கினார். பிரபலமான வெளியீடுகள், தியேட்டர் போஸ்டர்கள், முத்திரைகளுக்கான ஓவியங்கள் ஆகியவற்றிற்கான அட்டைகளை அவர் வரைந்தார். அனைத்து தயாரிப்புகளும் உடனடியாக வேறுபட்டன. ஓவியரின் கற்பித்தல் நடவடிக்கைகளை கலையுடன் வெற்றிகரமாக இணைத்தது. அவர் கலை ஊக்குவிப்பு வரைதல் பள்ளியில் கிராபிக்ஸ் கற்பித்தார். அவரது மாணவர்களில், ஜார்ஜ் நர்பட், கான்ஸ்டான்டின் எலிசீவ்.
இந்த காலகட்டத்தில், மாஸ்டர் மற்றும் தனிப்பட்ட வாழ்க்கை ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது. அவரது முதல் தேர்வு கலைஞர்-வடிவமைப்பாளர் மரியா சேம்பர்ஸ். குடும்பத்தில் இரண்டு மகன்கள் பிறந்தனர். உறவு தவறாகிவிட்டது. சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, கணவன்-மனைவி பிரிந்தனர். குழந்தைகளுடன் சேர்ந்து மரியா இங்கிலாந்து சென்றார். மீண்டும், கலைஞர் ஒரு பீங்கான் தொழிற்சாலையில் பணிபுரியும் கலைஞரான ரெனே ஓ'கோனலை மணந்தார். ஐந்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர்கள் பிரிந்தனர்.
அலெக்சாண்டர் ஷெச்சாட்டிகினா-பொட்டோட்ஸ்காயாவின் மூன்றாவது மனைவியும் மாஸ்டரின் மாணவரும் ஒரு பீங்கான் கலைஞரும் ஆவார். அவள் ஓவியருடன் கடைசி நாட்கள் வரை இருந்தாள்.