ரஷ்ய ஓவியர் ராபர்ட் பால்கின் படைப்பில், உள்நாட்டு நவீனத்துவம் மற்றும் அவாண்ட்-கார்ட் இரண்டுமே இயற்கையாக ஒன்றிணைந்தன. ஒரு ஈத்திஷ் யூத நாடகக் கலைஞராக உலகளவில் புகழ் பெற்ற மாஸ்டர் அங்கீகாரத்திற்கான கடினமான பாதையை கடந்து சென்றார்.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/29/robert-falk-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
ராபர்ட் ரஃபைலோவிச் பால்கின் தலைவிதி புரட்சியின் கடினமான காலப்பகுதியால் உடைக்கப்படவில்லை. பல வழிகளில், ஓவியரின் குடும்பத்தில் ஆட்சி செய்த ஸ்பார்டன் வளர்ப்பால் அவரது வாழ்க்கை பாதிக்கப்பட்டது.
தொழில் செய்வதற்கான வழி
வருங்கால கலைஞரின் வாழ்க்கை வரலாறு 1886 இல் தொடங்கியது. அக்டோபர் 15 (27) அன்று மாஸ்கோவில் பிரபல பெருநகர வழக்கறிஞரின் குடும்பத்தில் குழந்தை பிறந்தது. பெற்றோர் மூன்று மகன்களுக்கு ஜெர்மன் மொழி பற்றிய சிறந்த அறிவைக் கொடுத்தனர். கடுமையான உத்தரவுகளுக்கு புகழ் பெற்ற உண்மையான மூலதன பள்ளியான பீட்டர்-பால்-ஷூலில் குழந்தைகள் படித்தனர்.
சிறுவன் இசையின் ஆரம்ப திறனைக் காட்டினான். வரைவாளரின் திறமையை மறுத்து, பெரியவர்கள் அவற்றை ஒவ்வொரு வழியிலும் வளர்த்துக் கொண்டனர். அவரது குடும்பம் ஒரு அற்பமான பொழுதுபோக்காக கருதப்பட்டது. இருப்பினும், குழந்தை இசையை அல்ல, சிறந்த கலையைத் தேர்ந்தெடுத்தது. 1903 முதல் ராபர்ட் எண்ணெயில் வண்ணம் தீட்டத் தொடங்கினார். 1904-1905 ஆம் ஆண்டில் யுவான் மற்றும் டுடிச் ஆகியோருடன் ஒரு ஸ்டுடியோ பள்ளியில் படித்த பிறகு ஒரு ஓவியராக மாற அவர் உறுதியாக முடிவு செய்தார்.
தேர்வு மறுக்கப்பட்டது, ஆனால் பெற்றோரால் மகனைத் தடுக்க முடியவில்லை. இளைஞன் தலைநகர் ஓவியம், கட்டிடக்கலை மற்றும் சிற்பக்கலை பள்ளியில் மாணவனானான். அவர் கான்ஸ்டான்டின் கொரோவின் மற்றும் வாலண்டைன் செரோவ் ஆகியோரிடமிருந்து கல்வி பெற்றார். அவர்களுக்கு நன்றி, கலைஞரின் படைப்பாற்றலின் அடிப்படை உருவாக்கப்பட்டது. அவரது ஆரம்பகால படைப்புகளில், பால்க் ஒளி மற்றும் வண்ணத்தின் ஒரு நாடகம், அதில் வடிவம் கரைந்ததாகத் தோன்றியது. ஆரம்பகால எஜமானரின் கன கேன்வாஸ்கள் மென்மைக்கு இயல்பானவை. அவர் க்யூபிஸ்டுகளில் மிகவும் பாடல் மற்றும் இளைய அவாண்ட்-கார்ட் என்று அழைக்கப்படுகிறார்.
பாடநெறி முடிந்ததும், கலைஞர் ஜாக் ஆஃப் டயமண்ட்ஸ் சங்கத்தில் உறுப்பினரானார். இந்த நேரத்தில், அவர் நவ-ஆதிவாதத்தில் ஆர்வம் காட்டினார். ஒரு தெளிவான வேலை ஒரு பாலம் மற்றும் ஒரு படகில் அவரது நிலப்பரப்புகள். 1910 களின் கேன்வாஸ்கள் பொருள் பாடல் வரிகள், வண்ணத்தின் மீதான ஆர்வம் ஆகியவற்றைக் காட்டுகின்றன. கூம்புகள், பிரமிடுகள் மற்றும் க்யூப்ஸின் முழு வடிவவியலும் மென்மையுடனும், அதிர்ச்சியூட்டும் பாடலுடனும் பரவுகிறது.
உருவாக்கம் நேரம்
முதல் ஓவியம் விற்பனையிலிருந்து பெறப்பட்ட நிதிக்காக, ஓவியர் இத்தாலிக்குச் சென்றார். அவர் அவாண்ட்டின் தீவிர திசைகளை விமர்சித்தார், க்யூபிஸத்தின் பகுப்பாய்வு கட்டத்தை தனக்குத்தானே தேர்ந்தெடுத்தார். ஓவியரின் படங்கள் கோண புள்ளிகள், யதார்த்தவாதம், லாகோனிசம் ஆகியவற்றின் வடிவம் மற்றும் வண்ண செறிவு ஆகியவற்றில் குறிப்பிடத்தக்கவை. கேன்வாஸில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள ஒவ்வொரு பொருளும் உறுதியானது. ஹீரோவின் பாடல் நிலையை வெளிப்படுத்த மாஸ்டர் க்யூபிஸ்ட் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துகிறார், எழுதும் முறையை செயல்படுத்தக்கூடாது.
1913 முதல், செசானின் வேலையில் எஜமானரின் மோகம் தொடங்கியது. கிரிமியன் நிலப்பரப்புகளில் ஊடுருவல் ஆழம், பிளாஸ்டிசிட்டி மற்றும் தாள உணர்வு ஆகியவை குறிப்பாக கவனிக்கத்தக்கவை. அவர் உருவப்படங்கள் மற்றும் உட்புறங்களை வரைந்தார், இன்னும் உயிருடன் இருக்கிறார். அவரது சிறந்த படைப்புகளில் "ரெட் ஃபர்னிச்சர்" என்ற ஓவியம் வண்ணத்தின் மயக்கும் வெளிப்பாடு, ஆர்வமுள்ள எதிர்பார்ப்புகளின் தீவிரம் ஆகியவை அடங்கும்.
1917 ஆம் ஆண்டின் புரட்சிகர நிகழ்வுகளால் கலைஞரின் திட்டங்களில் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்கள் செய்யப்பட்டன. அந்தக் காலகட்டத்தின் அவரது ஓவியங்கள் மறைக்கப்பட்ட நாடகம் மற்றும் இருள் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. 1918 முதல் 1921 வரை, ராபர்ட் ரஃபைலோவிச் தலைநகரின் கல்லூரியில் கலைத்துறை மற்றும் கலை விவகாரங்களுக்காக பணியாற்றினார். எஜமானரின் அழகியலுக்கு எதிரான எதிர்ப்பு எளிமைக்கான அதிகபட்ச வேண்டுகோளில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. ராபர்ட் ரஃபைலோவிச் இலவச கலைப் பட்டறைகளில் கற்பித்தார் மற்றும் அவர்களின் அமைப்பாளர்களில் ஒருவராக இருந்தார். பின்னர் அவற்றில் டீன் பதவியை எடுத்து நாடகக் கலைஞராக அங்கீகாரம் பெற்றார். இருபதுகளில் இருந்து, க்யூபிஸத்தில் ஆர்வம் படிப்படியாக மறைந்துவிட்டது; அதற்கு பதிலாக, வண்ண கூறுகளில் ஆர்வம் வந்துவிட்டது.
குடும்பம் மற்றும் படைப்பாற்றல்
1909 ஆம் ஆண்டில், ஓவியரின் மனைவி எலிசபெத் பொடெக்கின் பள்ளியில் சக மாணவராக இருந்தார். "சூரியனில் லிசா" படத்தின் கதாநாயகி ஆனார். இது எஜமானரின் உருவப்படங்களின் தனியுரிம உளவியலைக் கொண்டுள்ளது. தனது படைப்பின் மூலம், பால்க் தன்னை ஒரு தனித்துவமான ஓவியர் என்று முதலில் அறிவித்தார்.
திருமணத்தில், வலேரி என்ற கலைஞரின் ஒரே மகன் பிறந்தார். அவர் ஒரு கிராஃபிக் எட்சரின் வாழ்க்கையைத் தேர்ந்தெடுத்தார். அவரது பெற்றோரின் சங்கம் 1920 இல் பிரிந்தது.
பால்கின் புதிய அன்பே, கான்ஸ்டான்டின் ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியின் மகள் கிரா அலெக்ஸீவா ஆவார். சிறிலின் மகள் குடும்பத்தில் ஒரு குழந்தை தோன்றியது. அவர் ரஷ்ய கவிதைகளை பிரெஞ்சு மொழியில் மொழிபெயர்த்தார், கற்பித்தல் நடவடிக்கைகளில் ஈடுபட்டார். அவரது மகன், கலைஞரான கான்ஸ்டான்டின் பரனோவ்ஸ்கியின் பேரன், ஒரு வரலாற்றாசிரியராக ஒரு தொழிலைத் தேர்ந்தெடுத்தார்.
ராபர்ட் ரஃபைலோவிச்சின் மூன்றாவது மனைவி கவிஞரும் கலைஞருமான ரைசா ஐடெல்சன். அவருடன், பால்க் 1928 இல் பாரிஸ் சென்றார், பாரம்பரிய பாரம்பரியத்தை ஆய்வு செய்தார். "பாரிஸ் தசாப்தம்" ஓவியரின் பணியில் மிகவும் பயனுள்ள காலமாக மாறியது.
அவர் புதிய பதிவுகள் மற்றும் மனநிலையை மட்டுமல்ல, அசாதாரண நுணுக்கத்தால் வகைப்படுத்தப்படும் காற்றோட்டமான வாட்டர்கலர் நுட்பத்தையும் மாஸ்டர் செய்தார். இந்த முறை குறிப்பிட்ட லேசான தன்மையையும் காற்றோட்டத்தையும் பெற்றது.
ராபர்ட் ரஃபைலோவிச்சால் பிரெஞ்சு மகிழ்ச்சியான மற்றும் சத்தமில்லாத போஹேமியாவில் சேர முடியவில்லை. எனவே, அவரது ஓவியங்கள் தனிமையையும் ஏக்கத்தையும் வெளிப்படுத்துகின்றன. பாரிஸ் பால்கின் படைப்புகளில் ஒரு சாம்பல் மற்றும் இருண்ட நகரமாக தோன்றினார், இது சோகம் மற்றும் லேசான மனச்சோர்வுடன் சித்தரிக்கப்பட்டது. மனைவியுடன் முறித்துக் கொண்டு தாயகத்திற்குத் திரும்பிய பிறகு, ஓவியர் கலை விமர்சகர் ஏஞ்சலினா ஷெச்சின்-க்ரோட்டோவாவைச் சந்தித்தார், அவரது தோழர் கடைசி நாட்கள் வரை.