எட்வர்ட் ஹாப்பர் ஒரு அமெரிக்க கலைஞர், அவர் வாழ்க்கையின் மிகவும் மாறுபட்ட அம்சங்களை சமரசமின்றி வெளிப்படுத்தும் கலையை நன்கு தேர்ச்சி பெற்றார், மேலும் அவர்களுக்கு ஆழ்ந்த உணர்ச்சிபூர்வமான உள்ளடக்கத்தை வழங்கினார். 1920-1940 வரையிலான பிரபலமான நியூயார்க் பொது இடங்களின் பின்னணியில் இருந்த அவரது ஓவியங்கள் பெரும்பாலும் அநாமதேய புள்ளிவிவரங்கள் மற்றும் பாடல்களால் நிரம்பியுள்ளன, அவை தனிமையின் உணர்வைத் தூண்டுகின்றன.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/93/edvard-hopper-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
சுயசரிதை
எட்வர்ட் ஹாப்பர் ஜூலை 22, 1882 இல் நைக் நகரில் (ஹட்சன் ஆற்றின் கரையில்) ஹென்றி ஹாப்பர் மற்றும் எலிசபெத் கிரிஃபித்ஸ் ஸ்மித்தின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவருக்கு மரியன் என்ற மூத்த சகோதரி இருந்தாள். நடுத்தர வர்க்க எட்வர்ட் குடும்பம் எப்போதும் குழந்தைகளின் அறிவுசார் மற்றும் கலை நோக்கங்களை ஆதரித்து வருகிறது. ஐந்து வயதிற்குள், சிறுவனின் அசாதாரண திறன்களைப் பற்றி ஒருவர் பேச முடியும், அவர் ஆரம்ப மற்றும் இடைநிலைப் பள்ளிகளில் தொடர்ந்து வளர்ந்தார். அவரது ஆரம்பகால படைப்புகளில் 1895 ஆம் ஆண்டின் எண்ணெய் ஓவியம் உள்ளது, இது ஒரு படகோட்டுதல் படத்தை சித்தரிக்கிறது. ஆனால் கலை உடனடியாக எட்வர்ட் ஹாப்பரின் படைப்பாக மாறவில்லை. நீண்ட காலமாக அவர் கடற்படைக் கட்டிடக் கலைஞராக ஒரு கனவு கண்டார்.
1899 இல் உயர்நிலைப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, ஹாப்பர் விளக்கப்பட படிப்புகளில் சேர்ந்தார். ஏற்கனவே 1890 இல் நியூயார்க்கில் உள்ள கலை மற்றும் வடிவமைப்பு பள்ளியில் தனது படிப்பைத் தொடர்ந்தார். மற்றவர்களுள், இங்குள்ள அவரது ஆசிரியர்கள் "அஷ்கன் பள்ளி" இயக்கம் என்று அழைக்கப்படுபவர்களைச் சேர்ந்த இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள் வில்லியம் மெரிட் சேஸ் மற்றும் ராபர்ட் ஹென்றி ஆகியோர் இருந்தனர், இது வடிவத்திலும் உள்ளடக்கத்திலும் யதார்த்தத்தை "நிர்ணயிப்பதற்கு" பிரபலமானது.
தொழில்
1905 இல் பட்டம் பெற்ற பிறகு, ஹாப்பர் ஒரு விளம்பர நிறுவனத்தில் இல்லஸ்ட்ரேட்டராக வேலை பெற்றார். இந்த படைப்பு ஆக்கப்பூர்வமாக மூச்சுத்திணறல் மற்றும் அவருக்கு சாத்தியமற்றது என்று தோன்றினாலும், அது அவருடைய முக்கிய வருமான ஆதாரமாக இருந்தது. அவர் தன்னை நன்கு கட்டுப்படுத்திக் கொள்ளலாம் மற்றும் தொடர்ந்து தனது சொந்த பாணியில் உருவாக்க முடியும். கூடுதலாக, ஹாப்பர் பல வெளிநாட்டு பயணங்களை மேற்கொண்டார். 1906, 1909 மற்றும் 1910 ஆம் ஆண்டுகளில், எட்வர்ட் பாரிஸுக்கும், 1910 இல் ஸ்பெயினுக்கும் விஜயம் செய்தார். அவரது பயணத்தில்தான் அவர் அனுபவத்தைப் பெற முடிந்தது, அது அவரது தனிப்பட்ட பாணியை வடிவமைப்பதில் முக்கியமானது. க்யூபிசம் மற்றும் ஃபாவிசம் போன்ற சுருக்க இயக்கங்களின் ஐரோப்பாவில் பிரபலமடைந்து வந்த போதிலும், ஹாப்பர் இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளின், குறிப்பாக கிளாட் மோனெட் மற்றும் எட்வார்ட் மானெட் ஆகியோரின் படைப்புகளில் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டார். இந்த காலகட்டத்தில் அவர் "தி பிரிட்ஜ் இன் பாரிஸ்" (1906), "தி லூவ்ரே அண்ட் மெரினா ஃபார் படகுகள்" (1907) மற்றும் "சம்மர் இன்டீரியர்" (1909) ஆகிய ஓவியங்களை உருவாக்குகிறார்.
அமெரிக்காவுக்குத் திரும்பிய ஹாப்பர் ஒரு இல்லஸ்ட்ரேட்டராக இருந்த வேலையை விட்டுவிட்டார். அவர் தனது சொந்த படைப்புகளை வெளிப்படுத்தத் தொடங்கினார், 1910 இல் சுதந்திர கலைஞர்களின் கண்காட்சியில் பங்கேற்றார். 1913 ஆம் ஆண்டில் சர்வதேச ஆயுத கண்காட்சியில் அவரது முதல் ஓவியம் படகோட்டம் விற்கப்பட்டது (1911), இது பால் க ugu குயின், ஹென்றி டி துலூஸ்-லாட்ரெக், பால் செசேன், எட்கர் டெகாஸ் மற்றும் பலரின் படைப்புகளுக்கு அடுத்ததாக காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது. அதே ஆண்டில், ஹாப்பர் நியூயார்க்கில் உள்ள கிரீன்விச் கிராமத்தில் உள்ள வாஷிங்டன் சதுக்கத்தில் உள்ள ஒரு குடியிருப்பில் குடிபெயர்ந்தார், அங்கு அவர் தனது தனிப்பட்ட மற்றும் ஆக்கபூர்வமான வாழ்க்கையின் பெரும்பகுதியைக் கழிப்பார்.
1920 ஆம் ஆண்டில், தனது 37 வயதில், ஹாப்பர் தனது தனிப்பட்ட கண்காட்சியை ஏற்பாடு செய்ய வாய்ப்பு வழங்கப்பட்டது. இது விட்னி ஸ்டுடியோ கிளப்பில் கலெக்டர் மற்றும் பரோபகாரர் கெர்ட்ரூட் வாண்டர்பில்ட் விட்னியின் பங்கேற்புடன் நடைபெற்றது. முதலாவதாக, பாரிஸைப் பற்றிய ஹாப்பரின் ஓவியங்கள் இங்கு வழங்கப்பட்டன.
அவரது வாழ்க்கையின் இரண்டாம் பாதியில், கலைஞர் தனது மனைவி ஜோசபினுடன் வாஷிங்டன் சதுக்கத்தில் உள்ள ஒரு ஸ்டுடியோவில் அல்லது புதிய இங்கிலாந்துக்கு அடிக்கடி பயணித்தபோது பக்கபலமாக பணியாற்றினார். இந்த காலகட்டத்தின் அவரது படைப்புகள் பெரும்பாலும் அவற்றின் இருப்பிடத்தைக் குறிக்கின்றன, அது அவரது இரு-கலங்கரை விளக்கம் கலங்கரை விளக்கத்தில் (1929) கேப் எலிசபெத்தின் கலங்கரை விளக்கத்தின் அமைதியான உருவமாக இருந்தாலும் அல்லது தன்னியக்க இயந்திரம் (1927) படத்தில் அமர்ந்திருக்கும் தனிமையான பெண்ணாக இருந்தாலும் சரி, அவர் தனது இரண்டாவது கண்காட்சியில் முதன்முதலில் வழங்கினார் ரெனீ. அங்கு அவர் பல ஓவியங்களை விற்றார், அவர் போதுமான எண்ணிக்கையிலான புதிய படைப்புகளை உருவாக்கும் வரை சிறிது நேரம் காட்சிக்கு வைக்க முடியவில்லை.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/93/edvard-hopper-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_2.jpg)
ஹாப்பரின் மற்றொரு குறிப்பிடத்தக்க படைப்பு 1925 ஆம் ஆண்டு ஓவியம், இது "ஹவுஸ் பை தி ரெயில்ரோட்" என்று அழைக்கப்படும் இரயில் பாதைக்கு அடுத்த ஒரு விக்டோரியன் மாளிகையை சித்தரிக்கிறது. 1930 ஆம் ஆண்டில், நியூயார்க்கில் புதிதாக உருவாக்கப்பட்ட நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தின் முதல் கையகப்படுத்தல் இதுவாகும். மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ஹாப்பரின் தனிப்பட்ட பின்னோக்கு இங்கே வழங்கப்பட்டது. ஆனால் இந்த மகத்தான வெற்றி இருந்தபோதிலும், ஹாப்பரின் சில சிறந்த படைப்புகள் இன்னும் வரவில்லை. 1939 ஆம் ஆண்டில், அவர் "தி நியூயார்க் பிலிம்" திரைப்படத்தை முடித்தார், இது ஒரு இளம் பெண்-டிக்கெட்டரை சித்தரிக்கிறது, தியேட்டரின் லாபியில் தனியாக நிற்கிறது. ஜனவரி 1942 இல், அவரது மிகவும் பிரபலமான படைப்பான மிட்நைட் வழங்கப்பட்டது, அமைதியான, வெற்றுத் தெருவில் பிரகாசமாக எரியும் உணவகத்தில் மூன்று பார்வையாளர்களையும் பணியாளரையும் சித்தரிக்கிறது. கிட்டத்தட்ட உடனடியாக, இது சிகாகோ இன்ஸ்டிடியூட் ஆப் ஆர்ட்ஸால் கையகப்படுத்தப்பட்டது, இது இன்றுவரை காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/93/edvard-hopper-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_3.jpg)
20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், சுருக்க வெளிப்பாடுவாதம் பரவலான பிரபலத்தைப் பெற்றபோது, ஹாப்பரின் புகழ் குறைந்தது. இதுபோன்ற போதிலும், அவர் தொடர்ந்து தரமான படைப்புகளை உருவாக்கி விமர்சன ரீதியான பாராட்டுகளைப் பெற்றார்.