19-20 நூற்றாண்டின் திருப்பம் ஒரு துடிப்பான கலாச்சார வாழ்க்கையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. அதே நேரத்தில், கலையில் ஒரே நேரத்தில் பல திசைகள் வளர்ந்தன, அவை சில நேரங்களில் முரண்பட்டன, சில சமயங்களில், மாறாக, ஒருவருக்கொருவர் பூர்த்தி செய்தன. இம்ப்ரெஷனிசம் மற்றும் குறியீட்டுவாதம் குறிப்பாக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை - புதிய நூற்றாண்டில் கலைக்கு ஒரு தகுதியான படியை எடுக்க உதவும் திசைகள்.
19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் பிரான்சில் சிம்பாலிசம் மற்றும் இம்ப்ரெஷனிசம் தோன்றின. இந்த இரண்டு பகுதிகளுக்கும் இடையிலான வேறுபாடுகளைப் பற்றி பேசுவதற்கு முன், அவை இரண்டும் ஒரே அடிப்படையைக் கொண்டுள்ளன என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு தோன்றிய குறியீட்டுவாதம் துல்லியமாக இம்ப்ரெஷனிசத்திற்கு நன்றி செலுத்தி பிறந்தது, அதன்படி, அதிலிருந்து சில அம்சங்களைப் பெற்றது என்பதே இதற்குக் காரணம்.
இம்ப்ரெஷனிசம்
கலைஞர்கள் வளர்ச்சியின் புதிய வழிகளைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கும் ஒரு நேரத்தில் இம்ப்ரெஷனிசம் எழுந்தது. படிப்படியாக, வாழ்க்கையைப் பற்றிய புரிதல் எப்போதும் நகரும் ஒன்று. ஒவ்வொரு தருணத்தையும் பிடித்து கைப்பற்றுவதே புள்ளி, நிகழ்காலத்தை அனுபவிக்க முடியும்.
மகிழ்ச்சியான தன்மை முதலில் தோற்றத்தின் அடிப்படையாக இருந்தது. பின்பற்றுபவர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் சமூக மற்றும் தீவிர தத்துவ சிக்கல்களை பிரதிபலிக்காமல், பிரகாசமான வண்ணங்களில் வாழ்க்கையை காட்ட முயன்றனர். எப்படியிருந்தாலும், இது ஒரு ஆரம்பம், பின்னர் ஒரு பிளவு ஏற்பட்டது மற்றும் நிறைய மாறிவிட்டது.
இந்த போக்கின் பெயர் தானாகவே எழுந்தது: "தோற்றம்" என்பது "உணர்ச்சி உணர்வு" என்று பொருள். முதல் கலை கண்காட்சிகளில் ஒன்றில், விமர்சகர்களில் ஒருவர் கலைஞர்களை "இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள்" என்று கூச்சலிட்டார். கலைஞர்கள் இந்த பெயரை சவால் செய்து ஏற்றுக்கொண்டனர். இதன் விளைவாக, இது ஒரு எதிர்மறை அர்த்தத்தை இழந்துள்ளது.
ஓவியத்தில் இம்ப்ரெஷனிசம் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது என்பது தர்க்கரீதியானது. இம்ப்ரெஷனிசத்தின் கருத்துக்கள் இசை மற்றும் இலக்கியங்களில் ஊடுருவினாலும், பெரும்பாலும் இந்த வார்த்தையின் அர்த்தம் கலைஞர்கள் மட்டுமே. இந்த அர்த்தத்தில் சிம்பாலிசம் மேலும் சென்றது.
குறியீட்டு
ஓவியத்திலும் இலக்கியத்திலும் குறியீட்டு முறை பரவலாக பரவுகிறது. திசையின் ஒரு அம்சம் நிஜ வாழ்க்கையிலிருந்து ஒரு குறிப்பிட்ட கலையை ஒதுக்குவதாகும். அவர்களின் நனவில் திசையைப் பின்பற்றுபவர்கள் இரண்டு உலகங்களை பிரிக்க முயன்றனர்: "கருத்துக்களின் உலகம்" மற்றும் உண்மை, அதாவது. "விஷயங்களின் உலகம்."
குறியீட்டாளர்களுக்கு முன்பே, கலையில் பல்வேறு கலைப் படங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன. ஆனால் அவர்கள் அனைவருக்கும் இன்னும் உருவகமான தன்மை இருந்தது. இதன் பொருள், எடுத்துக்காட்டாக, வேலையை கவனமாகப் படிக்கும் வாசகர், ஒரு குறிப்பிட்ட வழியில் மறைத்து வைக்கப்பட்டுள்ளதை எளிதில் புரிந்து கொள்ள முடியும். குறியீட்டாளர்கள் நேரடி விளக்கத்திலிருந்து விலகிச் செல்ல முயற்சிக்கின்றனர்.
போக்கின் ஸ்தாபகர்களில் ஒருவரான ஃபெடர் சோலோகப், சின்னத்தின் பொருளைப் பற்றி மிகச் சுருக்கமாகவும் சுருக்கமாகவும் பேசினார்: "ஒரு சின்னம் முடிவிலிக்கு ஒரு சாளரம்." குறிப்புகள் மற்றும் குறைவு பற்றிய இந்த கருத்து கவிதையின் சிறப்பியல்பு. உண்மையில், தங்களை அடையாளவாதிகள் என்று அழைத்த இசைக்கலைஞர்கள், எழுத்தாளர்கள், ஓவியர்கள், தங்கள் படைப்புகளை கவிதை மற்றும் புதிர்களுடன் ஊடுருவ முயன்றனர். படைப்புகளைப் புரிந்துகொள்ள முயற்சிக்கும் ஒரு நபர் ஏராளமான விளக்கங்களைக் காணலாம், அவை ஒவ்வொன்றும் இருப்பதற்கான உரிமை உண்டு.
