இந்த வகை பல வகையான படைப்பாற்றல்களில் காணப்படுகிறது: ஓவியம், நாடகம், இலக்கியம், இசை. நுண்கலையின் சொற்களைப் பயன்படுத்தினால், பிரெஞ்சு “ஆய்வு” யிலிருந்து வரும் ஆய்வு, ஒரு ஓவியம், ஒரு ஓவியமாகும். இந்த வரையறை ஒரு இசை ஆய்வுக்கு பொருந்தும்.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/81/chto-takoe-etyud-kak-muzikalnoe-proizvedenie.jpg)
பொதுவாக, ஓவியங்கள் முழுமையான, நிறைவு செய்யப்பட்ட படைப்புகளாக கருதப்படுவதில்லை. அவை ஒப்பீட்டளவில் சிறிய அளவிலான இசை ஓவியங்கள் என்று அழைக்கப்படலாம், இது பொதுவாக ஒரு இசை ஆல்பத்தின் இரண்டு பக்கங்களுக்கு மேல் இருக்காது. ஒரு இசை கல்வி நிறுவனத்தின் மாணவர் படிப்புக்கு வழங்கப்படும் நேரத்தின் சிங்கத்தின் பங்கு, ஏனெனில் இந்த படைப்புகள் ஒவ்வொன்றும் பொதுவாக ஒரு குறிப்பிட்ட இசை சாதனம் அல்லது நுட்பத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்படுகின்றன. ஒரு ஓவியத்தில், எடுத்துக்காட்டாக, பல ட்ரையோலி அல்லது ஒத்திசைவுகள், வரிசையான குறிப்புகள் அல்லது, மாறாக, ஸ்டாக்கடோ இருக்கலாம் - இதனால் இசைக்கலைஞர் தனது திறமைகளை வளர்த்துக் கொள்ள முடியும்.
எட்யூட் வரலாறு
வகையின் வரலாறு 18 ஆம் நூற்றாண்டுக்கு முந்தையது. ஆரம்பத்தில், துண்டுகள் முற்றிலும் கல்விப் பயிற்சிகளாக இருந்தன, ஐரோப்பாவில் வீட்டு இசை தயாரிப்பிற்கு பியானோ பிடித்த கருவியாக மாறியபோது அதன் புகழ் அதிகரித்தது. எடுத்துக்காட்டாக, பியானோ கலைஞர்களுக்கான பல நூறு எட்யூட்களின் ஆசிரியர் ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர் கார்ல் செர்னி ஆவார். அடுத்த நூற்றாண்டில், பிரபல இசையமைப்பாளர் ஃபிரடெரிக் சோபின் இந்த வகைக்கு அதிக மெல்லிசையையும் அழகையும் கொண்டுவந்தார், இதற்கு நன்றி இசைப் பாடங்களில் மட்டுமல்ல, கச்சேரிகளிலும் இப்போது கேட்கலாம் - இவை திறமை வாய்ந்த பயிற்சி நாடகங்கள் மட்டுமல்ல, சுயாதீனமான இசைப் படைப்புகள். இருப்பினும், எட்யூட்ஸ் இன்னும், ஒரு விதியாக, பெயர்கள் இல்லை.
இன்று, இந்த வகையின் ஏராளமான படைப்புகள் புகழ்பெற்ற இசையமைப்பாளர்களின் படைப்பாற்றலுக்காக அறியப்படுகின்றன - ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ஸ்ட், ராபர்ட் ஷுமன், கிளாட் டெபஸ்ஸி மற்றும் பலர். அவர்களுடன் இசைக்கலைஞர்களின் பெயர்களும், இசைப் படைப்புகளை எழுதுவதில் சிறந்த திறமைகளைக் கொண்டிருக்கவில்லை, பல பிரபலமான ஓவியங்களின் தொகுப்பாளர்களாக உள்ளனர்.